Neoclassicism dina musik sarta wawakil na

Neoclassicism dina musik - ieu téh istilah teknis nu ngalambangkeun arah dina musik akademik abad panungtungan. wawakil na geus ditiru gaya karya musik tina abad XVII-XVIII. Utamana populér nya éta karya mimiti komponis klasik, ogé Baroque telat. gaya kieu teh musisi ti abad ka-20 diusahakeun ngalawan teuing, dina pamadegan maranéhna, anu overload emosi jeung téhnik canggih kana musik tina telat romantika. pang populerna trend ieu ngarasakeun di 1920-30-ies.

Ciri tina neoclassicism

Neoclassicism dina musik kana gaya na pisan sarupa kalayan arah neo-Baroque. Wates antara aranjeunna pisan kabur. Ieu sakitu legana alatan kanyataan yén komposer gaduh mindeng dicampur gaya na genre fitur duanana période sajarah.

Kiwari, istilah "neo-klasik" musik nya rada umum. Jadi ahli ngahartikeun, firstly, anu katara tina Baroque sarta klasik Viennese, kitu ogé nu disebut renovasi estetika tina période sajarah sejenna lian ti romantika.

Numutkeun musicologist Levona Akopyana, panalungtik ayeuna kadang unduly manjangkeun konsép neo-classicism, kaasup di jerona lolobana musik, anu dikarang dina abad ka-20. Sarta mindeng teu cocog kana konsép tina avant-garde atawa atawa modernisme.

Wawakil neoclassicism dina musik

The progenitors wewengkon kayaning neoclassicism, komposer dianggap anu digambarkeun cabang sedeng telat romantika dina XIX telat - awal abad XX. Di antarana - Johannes Brahms, Camille Saint-Saëns, Alexander Glazunov.

Sababaraha komposer well-dipikawanoh téh dimimitian niru gaya klasik dina satengah kadua abad ka-19. tren sarupa anu dititénan dina "Intermezzo dina gaya klasik" Modesta Musorgskogo, "minuet antik" ku Maurice Ravel.

Wawakil mimiti neoclassicism dina musik ti abad ka-20 dimimitian ku Sergei Prokofiev "Klasik Symphony", sarta Erik Satie, anu wrote "birokrasi Sonatina", nu parodied Sonatina Muzio Clementi.

tafsir tina neoclassicism

Loba musicologists, kayaning ahli domestik Galina Filenko ngubaran neoclassicism salaku perwujudan tina "tema kuno" teu ningali eta salaku stylization tina klasik Viennese.

Dina waktu nu sarua Filenko catetan anu nu disebut sumanget komposer jaman baheula recreated ngagunakeun psalmody Gregorian. Ieu istilah dirina sorangan, nu eta nujul kana chant Gregorian - eta odnogolosoe desain, kasohor di Garéja Katolik Roma.

Conto neoclassicism

Wanoh, ieu pohara populér di musik neo-klasik. Wawakil trend ieu ditinggalkeun tanda na dina ngembangkeun musik. Salah sahiji wakil nonjol tina neoclassicism - Erik Satie jeung drama symphonic na "Socrates". Dina karya ieu komposer Perancis saendeng dijieun siklus lagu pikeun sopran jeung orchestra, nu ngawengku ditarjamahkeun kana extracts Perancis ti pagawean filosofis Plato urang "Dialogues".

Ahli nunjuk kaluar yén basa musik, nu dipaké ku Satie, jelas tur singket dina ekspresi. karya aub a orchestra chamber, pohara leutik, diwangun ampir éksklusif instrumén stringed. Kalayan bantuan ti pihak vocalists disada seger, teu sakabehna tanpa megatkeun karakter ketat tur austere sora.

Musik Satie dibedakeun ku kanyataan yén teu neangan pikeun mastikeun yén rinci cocog téks. Komposer transmits ukur atmosfir umum jeung lingkunganana. Dina hal ieu, suhu rata-rata terus diteundeun émosi sakuliah drama.

Dina manifestasi ieu Sachi deukeut ka para seniman anu Renaissance. Contona, Sandro Botticelli, Fra Angelico. Sarta ogé ka pelukis abad XIX Puvis de Chavannes, saha manehna dianggap salaku favorit na, utamana dina hiji umur dini.

Kabéh seniman ieu, kawas Sati, ngan dina lukisan, gambar persatuan direngsekeun masalah ku ngaleungitkeun jelas beda disturbing, stroke leutik, susunan simetris sahiji inohong.

Gaya Erik Satie

Sati - wakil caang tina neoklasik sarta klasik musik avant-garde. Manehna nyieun sorangan, gaya unik na, nu dicirikeun ku emosi pisan kaampeuh ampir sakuliah sapotong utama na musik - "Socrates".

Anjeunna sering ngagunakeun rupa-rupa cara maké éksprési, nu rutin Silih na ngulang. Di dieu jeung textured Gambar, jeung urutan harmonik rata. Motif jeung atikan komposer meulah kana sél leutik pisan - salah sahiji atawa dua siklus jam. Di simetris pengulangan sarua ngan jarak pondok ti unggal lianna. Dina mangsa nu bakal datang, jalan struktural jeung emosional ieu ngagunakeun tur loba pengikut sejenna Sati, wawakil neoclassicism dina musik. Komposer rightly dianggap salah sahiji pendiri Perancis tina arah ieu.

quest neoclassicism

Ieu kudu dicatet yén dina ngembangkeun musik neoclassicism, nagara nu eta ieu dibudidayakan, terus ngarobah. Contona, upami di hareup ieu teh takdir nagara Éropa, ku awal abad XX, loba wawakil trend ieu mecenghul di wewengkon Rusia.

Sami manglaku ka variability tina gaya. Sarta ngalakonan eta dirina pangadeg neoclassicism musik Satie. Dina 1917, anjeunna dikaluarkeun kawentar tur scandalous ballet na "parade". Pikeun ilubiung dina produksi ieu miboga leungeun dina loba selebriti waktu: di libretto ditulis ku Jean Cocteau dikeureuyeuh di set design Pablo Pikasso, anu kalungguhan utama anu dipigawé ku Leonid Massine na Lidiya Lopuhova.

Plot of pedaran produk ieu pintonan farcical of sirkus teh. Éta nu berjuang pikeun narik publik, supaya manehna bisa ningali kinerja maranéhanana, anu dikelompokeun dina hiji tenda sirkus.

Dileupaskeun drama sataun saterusna symphonic "Socrates" nyaeta markedly béda ti "parade". Sati ngomong yén dunya téh siap nampilkeun hiji merk produk anyar, tungtungna resmina nyarios yén "Socrates" mutuskeun keur permanén balik deui ka kesederhanaan Palasik dina sagalana, tapi di waktu nu sami ngajaga hiji rarasaan modern.

The premiere tina "Socrates" dilaksanakeun di 1918. Waktu éta eta jadi kecap anyar dina musik klasik modern. Loba pencinta seni éta delighted kalayan produk anyar ieu Satie.

ngembangkeun neoclassicism

Ngarasa neoclassicism dina musik salaku hiji gerakan seni mimiti di earnest dina taun 1920. Ieu lajeng yén komposer Italia Ferruccio Busoni medalkeun artikel programmatic, "New Classicism". Anjeunna tumaros dina bentuk hiji hurup buka, nu ngancik kana musicologist populér Becker. artikel ieu program pikeun arah musik ieu.

Ngembangkeun kuat dina budaya Neoclassicism ieu Rusia komposer Igorya Stravinskogo. Anjeunna utamana dibuktikeun dina karya vivid na memorable na - "The rake urang kamajuan", "Pulcinella", "Orpheus," "Apollo Musaget". Ogé leungeun dina kampanye neoclassicism nahan komposer Perancis Albert Roussel. Éta nu aya kaitannana ka musik na, istilah éta mimiti resmi The dipaké. Ieu lumangsung dina 1923.

Sacara umum, dina gaya nu sarupa digarap loba komposer ti satengah munggaran abad XX. Neoclassicism dina musik neo-klasik Jerman dimekarkeun Paul Hindemith. Di Perancis, ieu Dariyus Miyo jeung Francis Poulenc, Italia - Ottorino Respighi na Alfredo Casella.

Dipaké dina musik non-akademik

Dina taun anyar, arah musik neo-klasik ampir non-refundable. Sanajan dina abad XXI, istilah geus jadi beuki loba mindeng kapanggih dina kaca ngeunaan koran sarta majalah musik. Sanajan kitu, ieu mangrupa salah. Dinten neoclassicism musik mindeng disebut hiji sintésis husus tina kombinasi harmonis musik klasik jeung éléktronika, pop jeung batu wewengkon.

Dina waktu nu sarua wawakil modern pang populerna musik ieu, sakumaha dina poé nalika hijina revived neoclassicism, ti Italia sarta Perancis.