Seni jeung Hiburan, Seni
Potret genre dina budaya kali béda jeung bangsa
Potret - a genre seni rupa, mawa sorangan fitur unik hiji jalma. Pikeun seniman profésional hiji titik penting - nepikeun henteu mung kasaruaan katempo keur model hirup, tapi ogé pikeun nembongkeun dunya jero baé individual, jiwa-Na. Ieu béda jeung potret genre dina budaya kali béda.
Évolusi genre potret
Dina hadir, kasenian rupa dikumpulkeun koleksi badag gambar potret, kaasup warisan loba Masters tina kaliwat tur hadir, pikeun nembongkeun genre potrét dina budaya kali béda. Pesen dikirimkeun ku aranjeunna dina karya maranéhanana, nya éta pangalusna ngagambar gambar tina kali nu cicing na digawé portraitists. Dina unggal era tadi cita sorangan kaéndahan, didominasi ku gaya béda, ngarobah syarat pikeun Gambar potrét. Dina raraga newak, nyimpen sareng nepikeun ka turunan gambar beungeut, seniman dipaké bahan béda. Allocate potret sculptural, grafis jeung pictorial, anu nekenkeun versatility, nu boga genre potrét dina budaya kali béda. Pictures of a raray manusa bisa ogé dilakukeun unconventionally jeung ka kotak, sulaman, appliques, jsb ...
Asal potret éta
The potret leungeun-digambar heula Tanggal deui jaman baheula. karuhun maranéhanana bisa dianggap kapanggih Fayum sorangan, ngaranna pikeun lokasina (nu oasis Mesir tina Fayoum). Frescoes, kapanggih salila excavations di ruruntuhan sahiji karaton di Crete, kaamanan dibawa kami fitur geulis awéwé ngora. Sanajan gambar ieu pisan sketchy, murals data bisa dianggap bener "protoportretami".
The potret salamet heula, nu fitur individu jalma, nya éta hasil karya seniman ti jaman Yunani, Mesir jeung Roma anu dibikeun, nu éta bisa nampilkeun nu potret genre pinuh dina budaya kali béda. potret kasebut sculpted na personified dipikawanoh dina waktu penyair sarta pamikir, kaptén jeung pamingpin.
jaman Yunani
Kana gambar manusa tina Masters Yunani kuna ngancik ka jaman kolot. seni kolot pakait jeung lalaki idéal, geulis dina awak tur sumanget. gambar ieu Sigana urang éndah dianggo, lengkep devoid of sasaruaan.
Di hareup, gambar jadi leuwih kompléks, master Distinguishing narékahan pikeun nyieun potret. era Hellenistic éta waktu nu perhatian ka lalaki, émosi Na. patung anu sumping dinamisme jeung expressiveness. patung dijieun dilestarikan awak manusa sampurna, tapi ditéang ka potret. sculptors antik sculpted lolobana busts, tapi aya arca anu pinuh-panjang, nu keur dipasang dina pedestals. jumlah badag potret sculptural anu dijieun tina bahan nu béda: marmer, parunggu, pérak, emas, sarta gading.
Roma kuno
kapentingan kaayaan anu digabungkeun jeung bangsa Romawi jeung perhatian ka manusa, kapribadian Na. Artis geus ngaduga dina ngatur hak jeung kawajiban Manusa, kamerdikaan internal sarta haus keur kabebasan. Eta nangtukeun ngembangkeun hiji potret sculptural leres. Rum portrayed diasah di baju pinter - toga, sabab potrét nu ieu dimaksudkeun pikeun ngagungkeun bangsawan ti sorts. Mimiti gambar nepikeun putus jeung resilience tina karakter nu ngajaga hiji genre potrét dina budaya kali béda. Ngembangkeun patung Romawi nyumbang ka custom kuna nyieun masker pati.
Dina kadua satengah II di. potret Romawi ngahontal puncak na. Sculptors ayeuna nengetan teu ngan ka siga kalawan modél, tapi ogé dina panyingkepan tina kaayaan méntal nya. Ieu mangaruhan kana robahna dina panon téhnologi gambar - ngaganti inlays jeung téhnik ngawarnaan datangna plastik. Portraitists waktu condong kana transmisi paling akurat alam, nudity utama Tret kapribadian.
Abad Pertengahan: Jan van Eyck
Hiji bebas genre seni potret mimiti dina Abad Pertengahan. Flemish Jan van Eyck éta salah sahiji seniman munggaran nu disatujuan genre potrét dina budaya kali béda. Pesen ditinggalkeun aranjeunna dina unggal karya lukisan, sumping ka katurunan henteu leuwih goreng ti dina karya sastrawan jeung penyair. Ieu Jan van Eyck dijieun potret tina hiji genre misah. Nurutkeun legenda, anjeunna ogé panulis téhnik lukisan minyak. Salah sahiji karya mimiti van Eyck urang Ghent Altarpiece éta lukisan nu. Di antara karakter aya na konsumén dianggo - nu disebut donator (donatur) jalma mun nyumbang duit keur resettlement gareja. Tradisi komposisi agama kaasup para nasabah lukisan raray eksis salila Abad Pertengahan. artis henteu ngan ngawengku angka donators dina komposisi produk, sarta boga tujuan pikeun nembongkeun karakter maranéhanana.
Renaissance
Dina Renaissance, potret nu jadi genres bebas mimiti lukisan. Muncul dina kuartal kadua abad XV., Ieu gancang janten populér. Tugas utama potret ieu mangrupa cerminan ti kapribadian anu kontemporer beredar. Seniman teu digambarkeun donators alim tur lowly - karakter maranéhanana geus jadi beungeut bébas, henteu ukur pinuh endowed, tapi ogé mampuh lampah drastis.
Jérman: Albrecht Dürer
Karya pelukis jeung artis grafis janten kontribusi hébat kana ngembangkeun genre potret. Potret Dürer dibédakeun perhatian ka individuality unik tina model. pahlawan maranéhanana - energetic, calakan, pinuh ku harkat, tanaga jeung usaha. Diri hidep Dürer masihan perhatian husus, nu di waktu anu hiji fenomena mahiwal, ditéang manggihkeun Tret individu anu ngabédakeun hiji jalma ti nu sejen.
Italia: Leonardo da Vinci
Anjeunna hiji pelukis alus teuing, seniman grafis, manggihan, élmuwan, insinyur sarta malah musisi. Na "Mona Lisa" ( "La Gioconda") - dina lukisan nu kawentar di dunya. Bentang di potret ieu - teu ngan tukang. Awéwé jeung alam ngagabung kana sakabeh harmonis. artis sigana getol némbongkeun dunya manusa teh mahluk saperti badag tur kaharti, sabab alam sabudeureun urang. Leonardo da Vinci éta bisa immortalize dina bukuna, genre potrét dina budaya kali béda jeung bangsa.
Spanyol: Fransisco Goya
Spanyol pelukis Fransisco Goya janten kawentar salaku panulis potret na engravings ostrosotsialnyh. Kabéh bukuna dicirikeun ku gairah emosi sarta inténsitas ciri. Goya resep nulis awéwé - geulis teu pisan aristocratic na maids. Malah sanggeus kenging gelar favorit ti pelukis pamingpin, pangadilan, Goya pikaresep nulis miskin urban.
Inggris Thomas Lawrence
potret ieu pencapaian pangluhurna lukisan Inggris di simpang tina abad XVIII-XIX. Tomas Lorens éta kahiji Inggris-dipikawanoh potret pelukis. Téhnik spektakuler jeung virtuoso of dijalankeunnana Lawrence sorangan nanggung kaluaran ti pasir romantis. artis dibayar perhatian gede Perbaikan tina garis, nu richness tina kelir, stroke kawani. Lawrence wrote potret tina artis sarta bankers, barudak lalaki heubeul, pamuda jeung awéwé. Anjeunna dipikaharti jero tur pentingna tina masalah ieu, salaku genre potrét dina budaya kali béda. Album kalayan reproductions sahiji karya Lawrence ieu diterbitkeun dina bentuk buku na dijual rébuan éksemplar di sakuliah dunya.
Perancis Ogyust Renuar
Dina dékade mimiti abad XIX. tempat penting dina lukisan Perancis nempatan murid na pengikut Daud. karya maranéhanana resonated kalawan kahayang masarakat jaman kakuasaan Napoleon. Classicism yén prevailed mangsa ieu seni, disebutna "Kakaisaran" - gaya kakaisaran. gaya ieu "garis beureum" nojos genre potrét dina budaya kali béda.
Ogyust Renuar teu boga pamanggih lukisan na tanpa lalaki hiji, sarta potret - nyaeta kaayaan pentingna. Dina pertengahan taun 1870-an. potret jadi genre utama dina lukisan ku Renoir. Dina taun anyar anjeunna geus dimimitian pikeun berpungsi dina kreasi sorangan barudak: barudak nulis dina pedalaman, di alam. Anjeunna satia dihasilkeun kulit beling model ngora-Na, jelas tur kabuka katingal, bulu silky, baju elegan. Renoir lengkep robah na ditambahkeun kana genre potrét dina budaya kali béda. Poto karya ku artis hébat ieu bisa ditempo dina loba publikasi dicitak dina budaya jeung seni.
Rusia
Potret genre mucunghul di Rusia engké ti di Éropa (XVIII c.), Jeung éta ku sababaraha cara nu sarupa jeung ikon. Mimitian ti portraiture Rusia pakait jeung ngaran seniman sapertos Nikitin, Matveev, Antropov, Argunov.
Master of potret sarta genre lukisan éta Vasiliy Andreevich Tropinin. Dina bukuna, manéhna sok masihan hiji ciri manusa santai tapi pisan leres. Tropinin ampir jadi portraitist resmi Moscow.
Alexei Venetsianov rightly disebut pangadeg genre dina seni Rusia. Anjeunna mimiti dijieun galeri gambar tina tani - jujur, tapi moal tanpa jumlah nu tangtu idealization na sentimentality.
Karl Pavlovich Bryullov wrote angka nu gede ngarupakeun potret formal, diimbuhan ku gairah kaéndahan manusa, ngalaman kabagjaan keur. Sababaraha potret best of waktos kaasup "The Rider", hiji potrét Samoilova, perovskite. Bryullov nyiptakeun dunya husus kaéndahan, bungah, karapihan, budak leutik senang.
waktos anyar
waktos Anyar geus dibawa sikep anyar kana seni. Eta geus teu pikeun ngahias, teu kedah "janten saé." Potret saméméhna eksis jadi lamun di dua cara (nu maréntahkeun na Panalungtikan) janten langkung homogen. Kiwari éta utamina mangrupa genre komérsial, mere gaji artis, tinimbang hiji kasempetan pikeun nganyatakeun diri. Pikeun ekspresi wizard ayeuna beuki milih genres lianna.
Seni nouveau, nu mucunghul di péngkolan tina abad XIX-XX., Panéangan anjeun costume sarta peran potret. Pikeun nembongkeun sipat model, artis pilih kostum ekspresif, interiors komo pasang aksi reminiscent tina abad XVIII. Teu mulang ka kaliwat, buta katara, sarta jenis kaulinan, serius tur lucu dina waktos anu sareng.
kacindekan
Potret terus aya nepi ka poé ieu, najan, ayeuna jadi sateuacan di Éropa, mangka beuki jadi hiji genre didaptarkeun. Sugan ieu téh tahap alam perkembangannya. Sanajan kitu, nuluykeun tradisi, nya éta hiji dokumen sajarah penting, anu baris nyandak nepi ka posterity mémori umur urang.
Similar articles
Trending Now