Sajarah tari Italia sarta variétas maranéhna

Dina dunya loba bangsa hirup babarengan, komunikasi dina basa béda. Tapi teu ukur kecap diucapkeun ka jalma sapanjang sajarah. Keur kaperluan spiritualizing émosi anjeun jeung pikiran dina kuna kali dipaké lagu na tarian.

seni tari ngalawan latar tukang ngembangkeun budaya

budaya Italia mangrupa sahiji pentingna hébat ngalawan latar tukang prestasi dunya. Awal tumuwuhna gancang na coincides jeung kalahiran era anyar - jaman Renaissance. Sabenerna, aya hiji revival tina eta di Itali, sarta bari tumuwuh internal, tanpa noel batur. kasuksésan kahijina tumiba dina abad XIV-XV. Engké, kalayan sumebarna Italia-Éropah. Ngembangkeun Antara Dongeng ogé dimimitian dina abad XIV. roh seger seni, sikep béda kana dunya sarta masarakat, ngarobah nilai langsung reflected dina tarian rahayat.

Pangaruh Renaissance, hambalan anyar jeung Bally

Dina Abad Pertengahan gerakan Italia musik nu dipigawé shagoobrazno lancar, kalawan goyang. Renaissance robah sikep kana Gusti, nu ieu reflected dina folklore. tarian Italia kaala vigor sarta gerakan vibrant. Ku kituna pas "pinuh eureun" dilambangkan asal earthly manusa jeung hubungan na jeung hadiah alam. Hiji gerak "dina toes na" atawa "luncat" dicirikeun kahayang lalaki ka Allah sarta glorification Na. Éta dumasar warisan tarian Italia. Kombinasi maranéhna geus disebut "titik" atawa "titik".

instrumen rahayat musik Italia tina Renaissance

karya folklore anu dipigawé ka iringan nu. Jang ngalampahkeun ieu, urang dipake pakakas handap:

• Harpsichord (Italia "harpsichord"). Nu disebatkeun mimiti Italia, abad XIV.
• Rebana (jenis rebana, karuhun ti kendang modern). Penari dipaké ogé dina mangsa pergerakan.
• Biola (instrumen stringed anu asalna dina abad XV). rupa Italia nya - Viola.
• Lute (plucked instrumen string).
• Fifes, flutes na oboes.

diversity tarian

Dunya musik geus kaala dina rupa Italia. Mecenghulna instrumen anyar jeung mélodi didorong kana gerakan energetic mun ngamen teh. tarian Italia Nasional asalna sarta dimekarkeun. Ngaran maranéhanana anu kabentuk, mindeng dumasar kana prinsip diwengku. Aya loba variétas sahijina. Utama dipikawanoh kiwari tarian Italia: Bergamasca, Gallardo, Saltarello, Pavane, tarantella na pitstsika.

Bergamasca: nunjuk klasik

Bergamasca - a popular Italia tarian rahayat abad XVI-XVII ti fashion sanggeus tapi ninggalkeun warisan musik pakait. Asalna Region: North Italia, Bergamo Province. Musik dina tarian ieu fun, rhythmic. Ukuran a jam méteran - chetyrehdolny canggih. Gerakan - basajan, mulus, ngukus, bisa ngaganti antara pasang dina prosés. Mimitina mah dipikacinta tarian rahayat di pangadilan salila Renaissance.

Nu disebatkeun sastra munggaran eta katingal dina William Shakespeare urang "Midsummer Peuting s Dream". Dina ahir abad XVIII of folklore tarian Bergamasca mulus kana cagar budaya. Loba komposer geus dipaké gaya ieu dina proses nulis karya maranéhanana: Marco Uchchelini, Rossi Solomon, Girolamo Frescobaldi, Johann Sebastian Bach.

Nepi ka tungtun taun abad XIX aya interpretasi béda Bergamasco. Ieu ieu dicirikeun ku kompléks ukuranana dicampur méteran musik, dina laju gancang (A. Piatti, Debussy). Dinten dilestarikan sésa rahayat Bergamasco, anu nyobian pikeun nerapkeun hasil dina ballet tur téater Productions, maké luyu iringan musik gaya.

Galliard: riang menari

Galliard - lami tarian Italia, salah sahiji rahayat munggaran. Eta muncul dina abad XV. tarjamah nu hartina "riang". Sabenerna anjeunna pisan riang, energetic na rhythmic. Ieu mangrupakeun runtuyan kompléks lima léngkah tur jumps. Ieu ngarangkep tarian rahayat, janten kawentar di bal aristocratic di Itali, Perancis, Inggris, Spanyol jeung Jerman.

Dina abad XV-XVI galliard janten fashionable kusabab formulir komik anak, playful, wirahma spontan. Leungit popularitas alatan évolusi sarta transformasi tina gaya tarian pangadilan prim baku. Dina ahir abad XVII eta tos rengse dipindahkeun ka musik.

Pikeun galliard primér dicirikeun ku Pace sedeng, panjang saméter - trilobal Mudah. Dina période engké téh dibales kalayan wirahma luyu. Kituna galliard ieu dicirikeun ku panjangna méteran musik kompléks. karya modéren kasohor di gaya ieu dicirikeun ku Pace slow sarta santai. Komposer anu dipaké musik galliard dina bukuna: V. Galileo B. break, B. Donato, William Byrd jeung sajabana.

Saltarello: Kawinan senang

Saltarello (saltarello) - paling tarian Italia kuna. Ieu rada riang na rhythmic. Dipirig ku kombinasi hambalan, jumps, robah warna ka warna na bows. Asal: ti saltare Italia - "luncat". Nu disebatkeun mimiti jenis ieu tanggal seni rahayat deui ka abad ka XII. Eta asalna tarian publik dina iringan musik tina two- basajan atawa méteran ternary. Kusabab abad XVIII, laun degenerated kana uap saltarello musik dimensi kompléks. gaya nu geus dilestarikan nepi ka poé ieu.

Dina abad XIX-XX - eta geus robah jadi tari kawinan Italia masif anu ngocok leg hiji di pihak kawinan. Ku jalan kitu, bari maranéhna téh mindeng timed mun panén. XXI ka - ditembangkeun di sababaraha carnivals. Musik dina gaya ieu dimekarkeun dina komposisi loba pangarang: Felix Mendelssohn, Berlioz, A. Castellon, R. Barto, B. Bazurova.

Pavan: solemnity anggun

Pavan - tarian ballroom Italia purba, anu anu dipigawé sacara éksklusif di pangadilan. Perlu dipikanyaho ngaran séjén - Padovan (tina nami Kota Italia of Padova; ti pava latinskogo - merak). Tarian ieu mangrupa slow, anggun, solemn, pretentious. Mangrupakeun kombinasi antara gerakan diwangun ku léngkah basajan tur ganda, jeung mitra reverence robah periodik lokasi relatif hiji sejen. Atuh ari teu ukur titik, tapi ogé di awal processions atawa upacara.

Italia Pavane, diasupkeun ka tarian pangadilan nagara sejen ngalobaan. Ieu jadi jenis tarian "dialek". Ku kituna, pangaruh Spanyol geus ngarah ka mecenghulna "pavanili" na Perancis - mun "passamezzo". Musik nya éta dipigawé Pa éta slow bilobate. instrumen ketuk accentuate wirahma jeung moments penting wangunanna. Tari laun indit kaluar tina fashion, dilestarikan dina karya warisan musik (P. Attenyan, Shane J., C. Saint-Saens, Ravel).

Tarantella: nu personification tina temperament Italia

Tarantella - tarian rahayat Italia anu geus dilestarikan ka poé urang. Anjeunna mangrupakeun gairah, energetic, rhythmic, riang, tireless. tari Tarantella Italia teh ciri khas tina warga satempat. Ieu ngawengku kombinasi jumps (kaasup samping) kalawan release alternatif tina suku deui mudik. Anjeunna ngaran keur ngahargaan ka dayeuh Taranto. Aya ogé versi sejen. Aranjeunna ngomong yén urang bitten ku hiji tarantula lancah, anu subjected panyakit - tarantizmu. gering éta pisan sarupa rabies nu diusahakeun dudung dina prosés non-eureun gerakan gancang.

Musik anu dipigawé dina ukuran Trifid basajan atawa kompléks. Éta gancang jeung senang. fitur:

1. Ngagabungkeun antara parabot dasar (kaasup kibor) kalawan tambahan, nu aya di leungeun penari (tambourines na castanets).
2. Kurangna hiji musik baku.
3. Improvisasi tina alat musik dina kerangka wirahma well-dipikawanoh.

Wirahma alamiah dina gerakan dipaké ku F. Schubert, Chopin F, F Mendelssohn, Tchaikovsky dina komposisi Na. Tarantella tur kiwari mangrupakeun tari rahayat warni, nu owns dasar tina unggal Patriot. Jeung dina abad XXI dinya terus massively ngocok leg dina hiji fun libur kulawarga jeung kawinan lavish.

Pitstsika: perangna tarian catchy

Pitstsika - gancang tarian Italia diturunkeun tina tarantella nu. Ieu jadi arah tarian of folklore Italia alatan penampilan fitur has sorangan. Mun Tarantella - utamana tari massa, eta janten pisan pasangan pitstsika. Malah leuwih groovy na energetic, anjeunna nampa sababaraha catetan warlike. Gerak dua penari nyarupaan hiji tanding nu lawan anu pajoang senang.

Hal ieu mindeng dipigawé ku Ladies jeung sababaraha gentlemen dina gilirannana. Dina waktu nu sarua, ngajalankeun gerakan vigorous, anu nona ngora geus dikedalkeun originalitas, merdeka, feminin gancang anak, salaku hasil tina kalam masing-masingna. Ksatria succumbed kana tekanan anu, némbongkeun reueus-Na pikeun awéwé nu. ciri individual sapertos aneh ka alam ngan pitstsike. Dina sababaraha cara, éta dicirikeun alam Italia gairah. popularitas massana dina abad XVIII, moal pitstsika leungit nya dinten ieu. Terus manehna nedunan di fairs na carnivals, celebrations kulawarga jeung téater jeung ballet Productions.

Mecenghulna a anyar tipe tarian geus ngarah ka kreasi tina iringan musik luyu. Mucunghul "pizzicato" - rupa palaksanaan karya dina sujud instrumen stringed, tapi henteu saleresna ruku tur tweaks ramo. hasilna mangrupa sora sagemblengna béda jeung mélodi.

tarian Italia dina sajarah koreografi dunya

Asalna salaku seni rahayat, nuliskeun ballrooms aristocratic, tarian resep di masarakat. Ieu janten perlu systematize na concretize pa keur kaperluan latihan amatir sarta profésional. The choreographers theorists kahiji éta ngan Italians: Domenico da Piacenza (XIV-XV), Guglielmo Embreo, Fabritsio Karozo (XVI). karya ieu, babarengan jeung honing gerakan stylized maranéhanana jeung dilayanan salaku dasar pikeun ngembangkeun ballet dunya.

Samentara éta, di beginnings anu nari Saltarello atanapi tarantella homo warga désa jeung urban basajan. temperament Italia - gairah na meriah. Jaman Renaissance - nu misterius sarta megah. fitur ieu characterize nu tarian Italia. warisan maranéhanana - dasar pikeun ngembangkeun tarian di dunya sakabéhna. fitur maranéhanana - hiji cerminan tina sajarah, alam, émosi jeung psikologi tina sakabeh jalma liwat abad.