Pelukis Italia Antonello Da Messina: biografi, kreativitas sarta fakta metot

Antonello Da Messina - a kawentar seniman Italia. Dina awal Renaissance digambarkeun sakola kidul lukisan. Anjeunna guru Alibrandi Girolamo, anu nicknamed Rafael of Messina. Pikeun ngahontal jero warna potret Distinguishing na gambar puitis, panawaran tehnik lukisan minyak. Dina artikel ieu kami baris nengetan biografi ringkes artis, sarta tampilan ngadeukeutan dina karyana.

Wakil arah anyar

Loba rinci ngeunaan kahirupan Antonello Da Messina questionable, diragukeun atawa leungit. Tapi jelas yén anjeunna geus nunjukkeun seniman Venetian kemungkinan luminous tina lukisan minyak. Kituna neundeun pondasi pikeun hiji Italia sahiji wewengkon konci seni Kulon. Kawas loba seniman lianna waktu, tradisi Walanda Antonello digabungkeun transmisi optik tepat rinci gambar kalawan inovasi spektakuler ti Italians.

Sajarah geus kapanggih rékaman tina kanyataan yén dina 1456 pahlawan tina artikel ieu murid. Nyaeta, paling dipikaresep, pelukis nu lahir saméméh 1430. Neopolitanets Kolantonio éta guru munggaran Antonello Messina, anu gawéna bakal didadarkeun di handap ieu. Kanyataan ieu confirms suratna Yohanes. Vasari. Ngan dina wayah éta, Naples éta dina pangaruh budaya paling di jazirah Ibéria, Perancis jeung Walanda, ti Northern Italy jeung Toscana. Dina pangaruh Van Eyck tur ngarojong na minat dina lukisan tumuwuh kalawan unggal dinten ngalirkeun. Gosip tadi eta yén pahlawan artikel ieu diajarkeun tehnik lukisan minyak ngan di anjeunna.

master potret

Asalna Antonello Da Messina éta hiji Italia, tapi anjeunna on Atikan Seni di ukuran signifikan kana tradisi lukisan Éropa kalér. Anjeunna beautifully dicét potret, nu amounted ka ampir tilu puluh persen karya salamet Na. Antonello biasana portrayed modél bust tur nutup-up. Dina hal ieu, taktak jeung sirah disimpen dina latar poék. Kadang-kadang artis foreground sketched parapet jeung kantétan thereto kartellino (sapotong leutik kertas kalayan kecap). Illyuzionisticheskie kualitas grafis jeung akurasi dina mindahkeun data bagian nunjukkeun yén maranéhna kudu asal Walanda.

"Potrét Manusa a"

gambar ieu dicét ku Antonello Da Messina di 1474-1475 GG. Ieu salah sahiji bukuna pangalusna. master palette kawates jenuh stroke coklat, hideung individu solid sarta bodas. iwal nu mangrupa cap beureum, supplemented peeping pakéan handap belang beureum poék. Dunya jero modél dicét ampir uncovered. Tapi beungeut radiates kecerdasan sarta énergi. Antonello pisan finely dimodelkeun chiaroscuro Na. teken fitur raray akut, digabungkeun jeung muter cahaya méré produk Antonello ampir sculptural expressiveness.

"Ieu manusa '

Potret tina Italia herang mikat pemirsa, beungeut ngagurilap sarta format chamber. Sarta lamun qualities ieu da Messina mawa lukisan agama (gambar "nyaeta lalaki anu"), bentuk nu sangsara manusa janten sangar nyeri. Kalawan lawon dina beungeutna, sarta ku tali sabudeureun beuheung na, anu taranjang Kristus stares di panuduh. inohong na ngeusi ampir sakabéh widang web. Interpretasi carita téh saeutik béda ti téma iconographic. Italia narékahan pikeun bener nepikeun psikologis jeung gambar fisik Kristus. Ieu naon ngajadikeun panuduh fokus dina harti sangsara Yesus '.

"Maria Annunziata" Antonello Da Messina

Karya ieu, kontras jeung gambar, "lalaki ieu," hiji wanda lengkep béda. Tapi tina panuduh, éta ogé merlukeun pangalaman batin na involvement emosi. Sedengkeun pikeun "Maria Annunziata", kawas Antonello eta nyimpen panempo dina posisi archangel dina spasi. Ieu méré rasa complicity méntal. Seated tukangeun hiji lectern Mary panangan kénca nyepeng draped leuwih dijilbab biru nya, sarta di sisi séjén eta raises. Awéwé lengkep tenang jeung wijaksana, éta kahayang bercahya, sirah sculptural kolot kawas radiates terang kana gambar tukang poék.

"Maria Annunziata" - henteu hijina bust sahiji wanoja, dicét ku Antonello da Messina. "Annunciation" - éta ngaran lukisan sarupa séjénna tina pelukis nu nembongkeun Virgin Mary sami, ngan dina pasang aksi béda: manehna nyepeng hiji simbut bulao kalawan duanana leungeun.

Dina duanana gambar artis diusahakeun nganyatakeun rasa sambungan spiritual kalawan kakuatan awéwé nu leuwih luhur. ekspresi raray nya, sikep, leungeun jeung sirah, kitu ogé nempo panuduh disebutkeun yen Maryam téh ayeuna tebih ti dunya fana. Hiji lukisan tukang hideung wungkul nekenkeun detachment tina Virgin.

"St. Jerome dina sél na "

Dina gambar di luhur teu malah minimum dipikaresep dina masalah tina mindahkeun tina spasi sakurilingna. Tapi sejenna jalan artis di hormat ieu greatly dihareupeun waktu-Na. The lukisan "St. Jerome dina sél-Na, "depicts hiji bacaan tina lectern suci. kantor na aya di aula Gothic, dina témbok deui nu potongan ngaliwatan jandéla dina dua lanté. Dina foreground gambar dipiguraan ku wawatesan jeung hiji Arch. Éta nu katarima salaku proscenium (resepsi, biasa dina seni nagara kalér ti Alps). Batu mustard-warna nekenkeun jelas kalangkang na lampu di kamar, kawas guha a. Rinci pola (bentang jauh, barang ternak on rak) dikirimkeun ku gelar pisan luhur akurasi. Ngahontal éfék ieu ngan bisa dilarapkeun cet minyak rada stroke leutik. Tapi paling importantly martabat lukisan da Messina masih tacan bagian transmisi dipercaya, sarta dina kahijian gaya tina hawa jeung cahaya.

The monumental altar

Dina 1475-1476 GG. artis cicing di Venice. Aya manéhna nulis San Cassiano altar megah gareja. Hanjakal, ka tanggal hijina dilestarikan bagian sentral na, anu mintonkeun rising enthroned Madonna sarta Child. Dina boh sisi eta aya para wali. altar Ieu tipe Sacra konverzatsione. Maksudna éta Madonna jeung Child tur wali nu di spasi sarua. Na ieu téh sabalikna tina bentuk dibagi kana Bagian polyptych. Dasar rekonstruksi tina altar monumental kabentuk engké ku Giovanni Bellini.

"Pieta" jeung "Crucifixion"

lukisan minyak ku Antonello, sarta leuwih spésifikna, kamampuhan pikeun ngirimkeun lampu tina téknik ieu geus kacida ngaapresiasi ku sasama artis-Na. Saprak waktu éta nu colourism Venetian dumasar solely dina ngembangkeun arah anyar poténsial luhur. Karya ku da Messina jaman Venetian boga trend konseptual sami yén karya mimiti na. Teuing erased nu lukisan "Pieta", malah dina kaayaan sapertos di ruksak eta ngeusi panongton karep sengit. Dina panutup tina kubur awak mayit Kristus geus dicekel ku tilu malaikat ngaliwatan hawa kalawan jangjang nunjuk. artis dicét sosok sentral dina nutup-up. Manehna seemed bisa dipencet ngalawan beungeut web. Empati jeung leuwih sangsara ditémbongkeun - éta naon ngagunakeun téhnik di luhur, ditéang ku Antonello da Messina. "Crucifixion" - gambar beda pelukis nu. Éta sarupa téma "Pieta". Dina kanvas nu depicts Yesus dina kayu salib. Ka katuhu na diuk Maria, sarta kénca - Rosululloh Yohanes. Kitu oge "Pieta", web ieu aimed di ka ngabalukarkeun empati panempo.

"Saint Sebastian"

gambar ieu conto kumaha gambar Antonello competed heroik nudity jeung skill népana pandang severoitalyanskogo liniér jeung counterparts maranéhanana. Ngalawan backdrop tina batu diaspal awakna pasagi nojos kalawan panah santo acquires ukuranana gede pisan. Rushes spasi jero kolom sempalan di foreground jeung prospek sahiji titik vanishing pisan low ngajawab yén pelukis nu dipaké dina prinsip pangwangunan wangunan géométri Euclidean.

fakta metot

• Antonello Da Messina, anu lukisan geus ditétélakeun di luhur umumna portrayed maranéhna karakter bust, nutup-up dina latar poék.
• Numutkeun George. Vasari, anu Italia indit ka Walanda pikeun neuleuman rusiah tina téknik lukisan anyar. Sanajan kitu, kanyataan ieu teu acan kabukti.
• Sajauh, teu set signifikan anu diajarkeun pahlawan ieu lukisan minyak artikel. Numutkeun rumor, ieu Van Eyck.