Tarian India: Sajarah of Art Purba

India - nagara mana, nepi ka kiwari, di spite tina parobahan global di dunya, tenderly cherish tur ngahargaan tradisi kultural. Asalna sababaraha rebu taun ka tukang, maranéhna nuluykeun maén peran penting dina hirup India. Tapi teu ukur éta. Dina taun anyar, di seluruh dunya, sarta hususna di Jawa Barat, ngaronjat interest dina budaya unik tina nagara ieu.

Dibentuk ngaliwatan abad philosophies, kitu ogé arsitektur, musik jeung tari India, nyaéta hiji sintésis tina eling kaagamaan tina rupa etnik nu make up bangsa India kiwari. Dina manah budaya nyaeta kahayang manusa pikeun rugbi kalawan ketuhanan nu.

Siwa - dewa-penghancur na panyipta

Nurutkeun legenda kuna, Brahma, hariwang mess dina dunya dijieun aranjeunna mutuskeun, da eta opat Vedas, anu anu diteundeun dina kapercayaan strictest, sarta nyieun hiji malah kalima, bisa diasupan ka sadaya jalma. Ka tungtung ieu anjeunna ngajar drama Bharata nu sage, nu ngagabungkeun musik, lagu sarta tari. Bharata, kahareupna dibagikeun pangaweruh newfound-Na jeung Siwa.

Ieu Allah-penghancur, upami manéhna hayang, sarta bisa nyieun. Nu aya kaitannana ka tari, anjeunna mecenghul ngan di jalma kadua. Maranéhanana Kujang ngaku yen Siwa, keur ngibing consummate, diajar seni ieu Parvati pamajikanana tur sage Bharata. Panungtungan, ngagabungkeun aya dina pangaweruh-Na jeung jalma narima ti Siwa, wrote risalah voluminous on kaahlian sandiwara - "Natyashastra".

Duaan jeung sages sejenna Bharat risalah na nyebarkeun diantara rahayat biasa. Salaku hasil tina karya "Natyashastra" geus miboga hiji pangaruh pisan kana lagu na tarian India. Duanana kasenian anu raket intertwined kalawan aqidah agama. Malah kiwari, dina pilihan lagu na tarian sorangan didominasi ku eusi mitologis.

Kuil Budaya India

Menari geus salawasna geus salah sahiji komponén utama seni India. Asalna ngeunaan lima rébu taun ka tukang, aranjeunna pamustunganana ngahontal ngembangkeun pangluhurna, mere sahingga upeti ka tradisi kuna.

The panels salamet, friezes sarta patung némbongkeun yén tarian di India ti pisan awal éta bagian tina hiji kultus ibadah. Nepi ka ayeuna, candi bisa ditempo gedung dimaksudkeun pikeun tarian ritual. Kanyataanna, aranjeunna geus dibarengan ku sagala sanggem ibadah.

Kuil penari - Devadasi - anu dianggap wali nu seni klasik sekuler. Sorangan menari anu katempona prakték spiritual, nu marengan yoga, anu bisa harmonize emosi jeung awak. Najan kitu, nepi ka ngahontal ngembangkeun spiritual sapertos anu mungkin ngan dina hiji kaayaan: urang kedah tari jeung abandon.

Di haté sahiji tarian ritual kuil éta adegan epics kuna kawas Mahabarata sarta Ramayana, kitu ogé tina kitab suci agama Hindu. penari kuil di diri luhur, tapi kawijakan kolonial Britania nuju Devadasi ngarah ka hiji kamunduran bertahap sahiji seni tari ritual.

Musik salaku bagian tina "Natyashastra"

The monumen sastrawan kahot nunjukkeun yén Indonesia geus ngembangkeun hiji persepsi husus musik alatan aqidah agama sarta diversity étnis nagara. Di hiji sisi, eta geus jadi bagian tina kahirupan sapopoe, di sisi séjén, artina sahingga pikeun nyambungkeun fisik nu ku fenomena spiritual.

Musik sarta tarian India anu raket numbu, sajaba, aranjeunna ngahiji ku bentuk theatricality. Contona, karakter produk hiji ngahartikeun sapuan, sikep jeung ekspresi seniman individu.

Risalah "Natyashastra" ngajelaskeun dina jéntré tipena béda mélodi suci, instrumén jeung lagu. Geus aya jaman kuna, India geus dianggap mungkin mun baranahan pangalaman deepest ngaliwatan musik jeung tari.

Dina pandangan pangeusi tina Indian subcontinent, duanana seni - kado dewa, ngarah boga dampak kuat teu ukur dina individu tapi ogé dina manuk, sasatoan, tutuwuhan jeung pasukan alam. Éta bisa dipaké pikeun ngalilindeuk oray extinguish seuneu ngakibatkeun hujan jeung saterusna. D.

Fitur tina seni tari India

Tari India kuna ti pisan mimiti ngalaman sababaraha fitur has. Firstly, acan ngan susunan gerak repetitive, sakumaha bisa ditempo dina tarian rahayat bangsa sejen, tur carita pinuh, outlined basa caang tina koreografi.

Bréh, unggal artis nempatkeun kana visi tarian nya ku dunya jeung kakawasaan skill nu. Ku kituna, ku ngagunakeun léngkah tangtu, gerakan leungeun sarta ungkapan raray, anjeunna masihan panongton sacara gembleng lingkup parasaan, komo acara.

fitur ieu tina seni tari India dilestarikan nepi ka poé ieu, sanajan kanyataan yén éta geus hampir leungit panggih agama na, bade ka kategori kagiatan rekreasi warni.

carita rakyat

Sajumlah badag etnik nu hirup di India, ngahartikeun richness budaya nagara. Unggal kaayaan jeung wilayah gaduh sorangan tarian ciri, musik, makeup, kostum. Loba India sakumaha anak diajar seni koreografi tradisional atawa maénkeun pakakas musik.

subjék agama geus langka di tarian rahayat kana virtuosity sarua jeung elegance gerak henteu sakumaha penting saperti dina Palasik, ngarah bisa minuhan kabéh.

Sanajan tarian rahayat India geus diasupkeun elemen tangtu tina koreografi tradisional, acan aranjeunna didominasi ku jejer nu patali jeung kahirupan sapopoé: daur gawé tatanén, kalahiran, weddings dst ..

A timeless Palasik

Dugi tari abad XX di India nya éta hiji bagian tina ritual kuil, nu keur study harti suci. Performers costume ngawengku loba perhiasan: pinggel emas, anklets of bells parunggu, cingcin irung, disambungkeun ka ranté ceuli, necklaces, sarta sirah crowned ku gantung hoop.

tarian klasik India - mangrupakeun seni choreographic kompleks, anu gerak anu canonized dina risalah dicutat di luhur "Natyashastra". Nurutkeun kana kapamimpinan kuna elemen neng tina Natya, Nritta na Nritya nyieun tari klasik.

Ku Nattier anu postures tangtu, sapuan, ungkapan raray na artis ucapan. Nritta - eta sabenerna tari sorangan, nu diwangun ku unsur rhythmic repetitive. Nritya ogé ngawakilan sambungan dua komponen saméméhna, whereby ditepikeun rasa alamiah dina tarian. latihan koreografi India dimimitian kalayan diajar nu gerak jeung gawe kaluar, nu nyokot tina heubeul 5 nepi ka 9 taun.

The gaya pangkolotna

Tari Indonesia kaasup tujuh gaya klasik, opat di antarana akun pikeun ratusan taun. Pangkolotna di antarana - Bharatnatyam, dumasar mitologi kuna. Ieu tari-doa dipigawé ku candi penari Devadasi keur ngahargaan ka Gusti Siwa.

gerakan na anu dipigawé dina ketat trajectories geometric: panon, leungeun, sirah tarik triangles, anu garis lempeng, lajeng bunderan. Sadaya ieu méré linearity Bharatnatyam.

tari sejen, Kathak, dipaké ku imam, anu Brahmins nampilkeun ajaran miboga Kresna. Éta pisan pangaruh Islam, sabab geus kawentar di pangadilan tina dinasti Mughal nu maréntah India pikeun dua ratus taun.

Kathakali - tarian-drama, bisa dieksekusi pamuda sapanjang peuting. tema na utama - heroism, sarta salaku sumber inspirasi dipaké ku kuna Ramayana epik.

Manipuri - anggun, tapi di waktu nu sami caket kana gaya populer tari, anu ngabejaan ngeunaan hubungan tina Gusti Kresna jeung Radha na tercinta.

Bollywood masala

Diomongkeun ngeunaan sajarah tari India, anjeun moal bisa malire kapentingan badag di dinya di dunya modern. Teu peran sahenteuna dina promosi eta diputer pilem.

Hatur nuhun ka anjeunna, hiji gaya anyar - Bollywood Masala nu blends ekspresi India tradisional ti prestasi anu tarian wétan jeung kulon. Ieu teh gaya tarian paling populer di kalangan sadaya anu gairah ngeunaan budaya nagara ieu.

Pasti bisa disebutkeun yen tari India jeung sajarah kuna maranéhanana sarta koreografi, nu boga analogues di dunya, mangrupakeun warisan budaya sakabeh umat manusa. Barina ogé, maranéhna ngamekarkeun hiji rasa estetika, disiplin, nyadiakeun kakuatan spiritual na ngabantu pikeun nganyatakeun parasaan maranéhanana ngaliwatan gerakan rhythmic.