Guohua - kelir cai lukisan Cina jeung tinta. seniman Cina. Pangajaran tina lukisan

seniman Cina geus miboga dampak badag dina dunya seni tur karya hébat maranéhanana dijieun dina kertas béas sarta sutra, pikeun sababaraha abad fascinated basa artistik laconic.

canons estetika warisan hirup, panomeran sarébu taun sajarah, ngawangun ku tradisi filosofis ngeunaan Taoisme, Budha jeung Kong Hu Cu. Hal ieu dipercaya yén alam ngajarkeun urang ningali kaendahan sarta kabeneran éta ieu téma utama lukisan tradisional Cina. Unik masterpieces ku seniman dina eras béda - mangrupa kontribusi penting pikeun seni dunya.

Lukisan Tradisional Cina

Guohua - lukisan Cina, nu béda ti fitur seni patterning barat: dina sutra superfine husus atawa kertas ku gambar sikat dilarapkeun. Artis nganggo mineral, sayur, kelir cai, tinta hideung, sarta karya maranéhanana mindeng dina bentuk gulung horizontal atawa vertikal.

Ngawengku hiji tempat sentral diantara wewengkon béda tina seni Cina Guohua (lukisan Cina) asalna dina abad SM VII-VIII na tungtung gaya abad XIX meunang angin kadua.

"Opat khasanah"

Pikeun iber lukisan tradisional pangarang ngagunakeun set kawates parabot: a mangsi hideung (atawa watercolor), sikat Cina dijieunna tina wol alam, kertas jeung alat tinta pikeun grinding. Loba seniman masih resep ka lukisan monochrome, percanten yén éta "bakal nembongkeun hakekat alam."

Teuing nengetan ieu modal pikeun kualitas nagara urang tina carcasses sarta dipaké pikeun Kotak ku lacquer caang hideung. Masters rubbing aranjeunna kalayan cai pikeun ménta tékstur dipikahoyong tur nyieun rupa-rupa nuansa. Salaku seniman Cina dipikawanoh, pikeun ngahontal épék dipikahoyong teu kaci alatan kualitas goréng tina tulang taleng Éropa.

Pikeun lukisan ngagunakeun kertas Xuan husus (béas) sareng tékstur husus. Kadang-kadang gambar nu dieksekusi dina sutra atawa katun.

Inkstone anu kacida hargana, sarta loba diliwatan handap ti generasi ka generasi. Alat ieu, sakapeung ornate, dijieunna tina jade atawa dipanggang liat.

garis gambar

Lamun urang nganggap nu canvases Éropa dicét dina watercolor, teras aranjeunna moal bisa ningali garis sakumaha misalna. Dina lukisan Cina sagala gambar anu dijieun ku pola linier. Hal ieu béda gaya tradisional Guohua, niatna reminiscent tina hasil ngamekarkeun kaligrafi nagara urang, unsur nu aya merta seniman mawa ka karya maranéhanana.

Ieu kudu dicatet unggulan kapamilikan téhnik sikat, nu ningkat leuwih abad. Lamun ipis atawa kandel seniman garis ngagunakeun parabot sarua salaku Calligraphists ngirimkeun spasi, volume, gerak, tanpa ngagunakeun téhnik dawam tina cahaya sareng ngiuhan. Kaéndahan lukisan Cina mangrupakeun WS Rendra di teknik husus tina bi-mo, anu ngaran ditarjamahkeun salaku "sikat-tinta". Hideung cet dilarapkeun ka kertas béas, instan diserep, sarta salah sahiji gerakan kagok, garis lepat bisa ngarobah wanda sakabéh gambar anu, distorting kabeneran hirup. Unggal stroke boga janten tepat na jelas, sabab henteu mupus atawa bener gambar panulis nu moal bisa.

Téhnik gambar sidik

Curiously, Cina téhnik lukisan Guohua moal salawasna ditulis kalawan sikat hiji. Masters mindeng ngagunakeun leungeun maranéhna, mintonkeun garis maranéhanana sarta cat shading. Tukang dilarapkeun kana garis kontur kuku sarta stroke lega dipigawé Pad jempol na.

prasasti puitis

lukisan Tradisional Cina mah béda ti Éropa nu di gambar aya prasasti puitis, dieksekusi dina gaya calligraphic. Jadi Masters dikedalkeun dangong maranéhna pikeun produk, sarta karakter ngalengkepan eusi imajinatif na. calligrapher kawentar, panulis jeung artis Su Shi, anu cicing dina abad XI, perang pikeun ka hadir dina pantun lukisan. labél sapertos ngagambarkeun pamadegan pangarang jeung nu di tulisan leungeun-Na.

scrolls

Guohua - lukisan Cina, nu aya hiji jenis mahiwal tina gambar. Aranjeunna gulung dina iteuk di roll sarta disimpen dina kasus elongated. Komposisi anu ditulis dina kertas husus, lain ngan mangsi, tapi ogé cét mineral jeung sayur bahan baku. Lukisan dina gulungan, teu dimaksudkeun pikeun panongton massa, disimpen kanggo leuwih ti sarébu taun, tanpa kaleungitan kacaangan na jenuh tina kelir. Tur kiwari bisa admire nu masterpieces ditulis sababaraha abad ka tukang, seniman well-dipikawanoh.

allegory

Ngalukis kelir cai jeung tinta anu conciseness béda, sarta basa simbol anu connoisseurs leres kaharti tina seni Cina. Contona, tutuwuhan jeung garis puitis kondisi musim na bulan, atawa lilin diduruk dina wengi acara.

rongga Vacuous dina gambar

fitur séjén anu distinguishes nu lukisan Cina ti Jawa Barat, nya éta nu nulis karya nu ditinggalkeun wewengkon unfilled nu bisa masquerade salaku gambar disk leutik atawa halimun semu bodas, kawas. Kadang-kadang hiji spasi kosong anu ditinggalkeun guna gaduh kabebasan tetep a spectator keur imajinasi, sabab lukisan Cina - nya éta hiji wangun seni endah, nu teu mungkin tanpa kesatuan panulis sarta panongton.

percetakan wajib

Ku tradisi, jagoan anu diperlukeun pikeun nyimpen dina print produk beureum, sahingga certifying identitas maranéhanana.

Mertimbangkeun fitur sahiji kasenian rupa tradisional, urang bisa disebutkeun yen Guohua - lukisan Cina, nu harmoniously ngagabungkeun pantun, kaligrafi, sarta manifests sorangan di print kaahlian pencét ukiran.

lukisan genre

Dina lukisan tradisional Cina ngaidentipikasi sababaraha genres. Kahiji - Shanshiev (bentang). Aya konsép filosofis nyebar yen jalma jeung alam mangrupakeun hiji, sarta aya henteu halangan di antara maranehna. Karya bentang teh wanda panuduh.

Kadua genre - huanyao (gambar flora sarta fauna). Masters Cina peering kana bentuk nu sampurna sato, batu, tatangkalan, sarta mindahkeun aranjeunna ka alam sabenerna nu teu bisa ditembongkeun dina kecap.

Katilu genre - zhenu (potret). Malah di jaman baheula artis gawé bareng jalma, anjeun nyaho salah aturan immutable: dina tara kalawan kasaruaan panyipta éksternal kudu nepikeun kaayaan pikiran jeung karakter, emphasizing kaéndahan dunya batin na. Kabéh seniman mastikeun nuturkeun prinsip ieu, komo di hiji panggung mimiti tina ngembangkeun seni Cina tina penguasaan sahiji genre potret ngahontal tingkat incredibly tinggi.

gaya Guohua

Aya dua gaya tradisional: Gunba prevailing dina tahap awal, jeung lo-na janten nyebar dina abad XIX telat. Hayu urang nalungtik fitur wewengkon ieu.

Gunba gaya Cina - a gaya tangtu lukisan nu cet anu dilarapkeun taliti (kaasup warna) jeung mantra kaluar sacara rinci pangleutikna. Tujuan utama artis - akurat ngagambarkeun kanyataanana, sarta gagasan ieu naturalism ieu raket patalina jeung pangaruh Taoisme. Gunba dianggap lukisan akademik resmi. The garis jelas tina gaya seniman gawe nu adorned nu interiors tina Istana Kaisar.

Sanajan kitu, sanggeus sumebarna Budha di seniman nagara rethink pamanggih, sarta gaya anyar CE Cina sarta dicirikeun ku manner bébas tina lukisan. Birokrat ngagambarkeun henteu tunduk siga atawa obyék, sarta ngurus wanda nransper. Aranjeunna neangan pikeun némbongkeun emosi ikhlas, Gambar operasi. Hal ieu dipercaya yén lo-na - a lukisan ti filsuf tur penyair, sarta dina gaya ieu Birokrat gawe dina pangaruh hiji wanda sakeudeung.

A-rupa CE na nyaeta shuymo (ukur mangsi hideung dipaké pikeun pola tulisan).

Loba seniman Cina hasil pacampur dina téhnik karya maranéhanana sarta gaya béda, ngagunakeun téhnik dicampur. Li Keran, Qi Baishi, Fu Baoshi, Ifen Yang, Huang Binhong, Pan Tyanshou jeung Masters lianna geus junun ngahontal di épék ekspresif karyana, conveying gambar alam jeung motret malah sacara rinci pangleutikna.

"Reading" gambar

kelir cai lukisan Nasional dicirikeun ku basa figurative anggun, sarta seniman nangtukeun karya maranéhanana mangrupa konotasi nu tangtu. Lamun bangsa Éropah nu tempo lawon, rahayat Cina baca aranjeunna. Lukisan nu ngeusi dangong positif sareng masihan boga anak hiji wanda alus.

karya Cina nu pinuh ku symbolism na allegory. Contona, gunung ngagambarkeun mimiti caang jalu, jeung cai - feminin poék. Pelukis pas moods liris, parasaan anu lumangsung sanggeus kontak jeung alam, sarta teu neangan ka naturalism jeung kasaruaan éksternal.

Ngalawan backdrop sahiji bentang megah sahiji sosok manusia miniatur melambangkan yén jalmi - ieu unsur minor tina semesta, anu sagemblengna tunduk kana kakuatan na. Tapi dina seni Éropa ti urang nu salawasna portrayed salaku kakuatan kawasa nu bisa ngadalikeun elemen, sarta conceptions misalna manusa téh radikal béda ti lukisan Cina barat.

Kembang - carita béda. Aya lukisan nu disebut "opat mulya":

• Orchid symbolizing purity;
• Chrysanthemum, embodies modesty na chastity;
• plum liar Meihua - firmness na resilience;
• awi - simbol tina karakter manusa.

seniman sering ngagambarkeun willow nu embodies keindahan sarta Perbaikan exquisite. Manehna embodies cinyusu jeung elegance feminin. Tapi pinus tangkal - nyaéta pamanggih nonoman langgeng tur restraint Konghucu.

basa simbolis ieu pisan jelas ka urang Cina, jeung jalma anu moal bisa unravel allegory kana, ngartos kana lukisan nasional nyaeta incredibly hésé.

master Guohua

Hsu Pei-eung sampurna mastered kaahlian dasar seni Éropa sarta dina karyana digabungkeun sareng tradisi Cina. potret megah na nu artis skillfully wangsit nu Tret psikologis urang, nu dianggap masterpieces seni Cina.

Ian Ifen, nyaeta panarima tina loba panghargaan nasional, nyaéta tuluyan pantes dikembangkeun abad tradisi.

Gu Yinchzhi, ditampi judul "Ratu Ucing", jalan di gaya lo-na. Manehna masterfully portrays sasatoan, jeung lukisan nya masihan duta Cina keur datang asing.

Qi Bai Shi - salah sahiji wakil paling beredar di gaya. panyipta Pengawas, bisa néwak fitur utama, nyerat lukisan aslina, ngagabungkeun skill hébat sareng seni kaligrafi jeung garis ekspresif.

Pangajaran tina lukisan

Loba jalma hayang diajar Rahasia Guohua, tapi pikeun neuleuman kumaha carana ngalakukeun teu jadi gampang dina téhnik ieu. Artis loba waktu practicing saméméh anjeun meunang gawe, anu geus dipigawé dina napas sarua, ulah aya kasalahan.

Cina ngahargaan teu ukur kaéndahan éksternal sahiji lukisan, tapi ogé interior nu, kakuatan jeung tanaga maranéhanana. Loba toko ngajual albeum nagara husus pikeun colorings, anu mintonkeun réntétan gambar. Latihan ieu méré ngalukis anak buah, sarta ampir saha tiasa cet gambar di hiji gaya tradisional. Ku kituna eta instilled rasa alus tur dipupuk cinta pikeun seni.

Pantun, massana formulir na

Kuring kudu nyebutkeun yén kiwari Guohua ngalacak waktos. Manéhna geus walked kaluar tina confines sempit ti tradisi nasional Cina. Dina kasenian visual aya subjék dina téma kontemporer, sarta lukisan ieu nu ngeusi eusi anyar. Ngidinan pikeun satuju sareng Palasik, ceuk nu "lukisan - éta sajak, anu nyandak bentuk".